Agial Art Gallery organise une exposition des œuvres de Hassan Moussa peintre d’origine soudanaise.

Cet artiste bien connu, vit en France, mais ses œuvres ont été exposées dans de nombreux pays à travers le monde, en Europe, en Amérique, en Afrique, en Orient et au Proche-Orient. Il a participé à des Biennales internationales et à des collectives dans des musées. Cela ne l’a pas empêché, pour autant, d’expérimenter d’autres langages plastiques, entre autres l’illustration de contes pour enfants, où il a fait preuve d’un talent certain.
Dès ses débuts, il a opté pour un langage, à la fois surréaliste et symbolique, parce que ce mode d’expression convient le mieux à son tempérament. Cela ne l’a pas, pour autant, empêché de travailler avec assiduité pour parfaire son métier et sa technique.

Il estime que, pour qu’une peinture vibre de tout son éclat, il lui faut tout un cortège de couleurs. Il utilise, souvent, à cet effet, des supports en tissus, imprimés avec des motifs floraux, sur lesquels il dessine ses compositions, créant, ainsi, des interactions et des accrochages entre les éléments des fonds des œuvres et les thèmes représentés.
Sa palette est riche. A côté des rouges cramoisis, des oranges intenses, des roses tendres, des jaunes d’or, il met des bleus veloutés, des verts eau ou profonds,… il orchestre avec subtilité ses nuances, créant des symphonies bien rythmées. La production de Hassan Moussa apparaît pleine de mystère, de fantaisie et de la quête d’une expression poétique. Dans sa vision du monde, son regard s’est tout particulièrement attaché à souligner, en toute chose, la preuve d’une harmonie interne. Il parvient, souvent, à créer une atmosphère à partir du jeu des formes, des couleurs et des rythmes qu’il agence selon ses propres nécessités plastiques. C’est, pourquoi, il aime reprendre et approfondir certains thèmes pour en saisir la vérité intime. Particulièrement sensible au drame fondamental de l’existence, ses sujets comportent, à la fois, des projections sur le passé et le présent. Le détail des œuvres donne accès à un monde fragmentaire étrange, où l’artiste confronte dans une même peinture, des personnages, souvent des saints, à des éléments autonomes du réel, qui lui sont transmis par son imagination ou son souvenir. Personnages et objets échappent à la loi de la pesanteur. Chaque détail garde toute sa liberté et toutes ses chances de plasticité. Dans le cadre très sûr, créé par cet artiste, les êtres et éléments concrets se meuvent librement, c'est-à-dire à toutes les échelles et à toutes les dimensions. On ne sait plus si l’on est dans l’univers visible dont les apparences semblent pourtant témoigner, ou dans un autre univers dont les règles et les rythmes secrets prennent forme sous nos yeux. Ainsi, naît l’irréel de cette ambiguïté. En conclusion, Hassan Moussa est un visionnaire qui explore le monde de l’âme. C’est un artiste intuitif, penché sur sa sensibilité qu’il traduit en images, après l’avoir fait passer par le tamis des idées. Il rebâtit un univers où les formes et figures, qui peuplent ses compositions, ont perdu tout lien avec le contexte dont elles sont issues, pour s’intégrer dans un monde symbolique “d’images mémoires” nées de son imaginaire. Sa production montre l’évolution d’un art qui n’a jamais sacrifié la richesse jaillissante de l’intensité.